按下快门的那刻,我总觉得旺来团队不是在拍照,而是在施魔法。那些本该活在屏幕里的角色,就这么活生生从他们的镜头里蹦出来——你看过穿着旗袍的明日香在九份山城点烟吗?见过东方Project的博丽灵梦在夜市捞金鱼吗?台湾旺来硬是把二次元角色拽进我们熟悉的街角巷弄,这种混搭简直像在珍珠奶茶里加了麻辣鸭血,怪奇又上瘾。
记得去年在西门町撞见他们拍《鬼灭之刃》特别企划,蝴蝶忍的羽织被午后的阳光染成蜂蜜色,发梢沾着永康街芒果冰的甜香。摄影师阿KEN半跪在柏油路上找角度,嘴里还嘟囔着”这样拍才能让日轮刀反光刚好落在瞳孔里”。这种偏执狂式的细节把控,难怪每张图都像会呼吸的活物。
最让我心颤的还是他们处理光影的功力。暗黑系《血源诅咒》主题那辑,煤油灯在蕾丝裙摆投下蛛网般的阴影,皮革手套擦过石墙的颗粒感仿佛能扎进指尖。而《原神》璃月篇又完全是另种风情,夜泊石在长曝光下化作流淌的星河,刻晴的簪子尖儿还凝着象山凌晨的露水。
有次在CWT漫展逮到旺来主创小鹿,她正蹲在摊位后啃着凉面:”我们不是在还原角色,是在给他们写新的剧本。台北的霓虹灯、庙口蒸腾的热气,这些才是最好的舞台布景。”难怪他们的作品总带着烟火气,像是你转角就会遇见的平行时空。
看着新发布的《赛博龙王》系列,机械龙尾扫过剥皮寮老街的红砖墙,赛博格少女的瞳孔里映着霞海城隍庙的香火。这哪是写真集?分明是把次元裂缝当橡皮筋,在现实与幻想之间玩跳房子的顽童。你说,这样鲜活得能掐出汁的创作,叫人怎么舍得移开眼睛?